среда, 06 сентября 2017
"Нежнее, еще нежнее", все время переливаю акварель поверх графики, так что баланс темного и светлого валится (кой-куда). Первая работа с приближением к тому, что я хочу получить))


суббота, 02 сентября 2017
Кто о чем, а я напролом! (с)
пятница, 01 сентября 2017
четверг, 31 августа 2017
вторник, 22 августа 2017
шея затекла, но не повернута и заканчивается головой

пятница, 18 августа 2017
Люди существуют, чтобы искать счастья

четверг, 17 августа 2017
Белетор
и даже немного грибов


среда, 16 августа 2017
Vulpes pilum mutat, non mores

Позволь себе быть собой, а другим быть другими.

четверг, 03 августа 2017
Позволь себе быть собой, а другим быть другими.

вторник, 01 августа 2017
If you were born without wings, do not try to stop if they suddenly will start to grow!
суббота, 29 июля 2017
Ключ поверни и по-ле-те-ли

пятница, 28 июля 2017
If you were born without wings, do not try to stop if they suddenly will start to grow!
Люблю его! 
Алваро приезжал в СПб с мастер-классами и "Пространство "ПЕРСПЕКТИВА" сделали небольшое демо-видео с ним.
Если кому интересно, полная информация по ссылке

Алваро приезжал в СПб с мастер-классами и "Пространство "ПЕРСПЕКТИВА" сделали небольшое демо-видео с ним.
Если кому интересно, полная информация по ссылке
четверг, 13 июля 2017
Улыбаться надо,братцы, не сдаваться,молодцы! Если нация в прострации, то нации - концы.(ц)
Я продолжаю свою "греческую" серию ) На этот раз на повестке дня два "солнышка" ))

размер побольше и фрагменты для рассмотреть
В дневнике в сопровождении подборки музыки с ссылками на обоснуй и прочее. Заходите )


размер побольше и фрагменты для рассмотреть
В дневнике в сопровождении подборки музыки с ссылками на обоснуй и прочее. Заходите )
среда, 05 июля 2017
Люди существуют, чтобы искать счастья

вторник, 04 июля 2017
Думала о чем-то старомодном, как в 50-60х писали)) ну вот выросла магнолия)


четверг, 29 июня 2017
Улыбаться надо,братцы, не сдаваться,молодцы! Если нация в прострации, то нации - концы.(ц)
среда, 28 июня 2017
If you were born without wings, do not try to stop if they suddenly will start to grow!
Биографическая справка
Альваро Кастаньет (Alvaro Castagnet) - художник из Уругвая.
Долгое время жил в Австралии, сейчас живет в Монтевидео (Уругвай).
Начал выставочную деятельность с 1985 г. Получил десятки наград на престижных конкурсах.
Альваро много путешествует по миру, проводит мастер-классы, пишет статьи об акварели, издает учебные пособия.
Сайт: www.alvarocastagnet.net/;
Картины Альваро Кастаньета наполнены мощной динамикой, силой жизни.
И они в полной мере отражают его бурный темперамент. Он сам таков - шутник, шоумен, любитель жизни и красивых женщин. "Ах, какие красивые леди вокруг, - то и дело повторял он, - что вы делаете со мной? Я не могу сосредоточиться на работе!"
Еще ни на одном мастер-классе участникам не было столь весело и расслабленно...
"Лэдиз энд джентельменз! - громыхал Альваро, - вы только посмотрите на эту гениальную работу!" , имея ввиду свою, - и тем самым уже давал нам урок - люби себя и цени то, чтО делаешь, умей показывать ценность этого труда другим...
А потом неустанно повторял и повторял свои убеждения относительно искусства, стараясь изменить наши:
"Цель картины - поймать чувство, ощущение. Картины НЕ должны быть красивенькими! В них должно быть ЧУВСТВО! В них должна быть МАГИЯ! В них должна быть квинтэссенция жизни!
Хватит рисовать яркими цветами! Это непрофессионально! Не нужно разводить эти "пуси кэт": здесь желтенький, здесь зелененький, здесь розовенький... Всё это уже 200-300 лет назад было написано Сарджентом!
Не надо писать венецианские мостики! Эти сюжеты были нарисованы уже миллион раз! Где в этом вы? Находите сюжеты вокруг себя! Дайте зрителю ощущение жизни, страсть, эмоцию! ДАЙТЕ МНЕ МАГИЮ!"
"Мне не нужно никуда ехать за сюжетами, - говорил Альваро, - я могу писать туалеты. Не ищите красивостей. Рисуйте жизнь!"
И в подтверждение своих слов он выходил на улицу, оглядывался, брал первый попавшийся вид и писал с него шедевр.
"Если в картине вы сможете передать Настроение, атмосферу, силу жизни, то даже совсем простой человек, далёкий от искусства, сможет увидеть это и оценить!"
Мы спросили Альваро, удается ли ему самому в каждой работе создавать Настроение?
"Увы, - ответил Альваро, - такие работы случаются нечасто. Хорошо если их получается 10 штук в год..."
Надо ли говорить, что после трех дней его словесной атаки о том, как важно словить настроение и магию жизни, этот ответ дал нам чувство облегчения ...
И еще одни, сказанные маэстро слова, были очень важны для меня.
Вы никогда не будете удовлетворены своей картиной на 100%. В самом лучшем случае - на 80.
Ваш успех заключается в том, чтобы над каждой работой думать, в чем заключаются эти 20%, что не удалось. И в следующей картине работать над этим!
И так с каждой работой. Только тогда выработается ваш собственный стиль!
Откройте глаза! Рисуйте то, что вас вдохновляет, где есть ваше сердце.
Картины накапливают ваш взгляд, ваше мышление. В них будете ВЫ. Они будут узнаваемы. Ваши картины - ваши лучшие учителя. Ни один мастер-класс не даст вам этого!
По материалам с сайта Марины Трушниковой. Полный текст статьи по ссылке
Альваро Кастаньет (Alvaro Castagnet) - художник из Уругвая.
Долгое время жил в Австралии, сейчас живет в Монтевидео (Уругвай).
Начал выставочную деятельность с 1985 г. Получил десятки наград на престижных конкурсах.
Альваро много путешествует по миру, проводит мастер-классы, пишет статьи об акварели, издает учебные пособия.
Сайт: www.alvarocastagnet.net/;
Картины Альваро Кастаньета наполнены мощной динамикой, силой жизни.
И они в полной мере отражают его бурный темперамент. Он сам таков - шутник, шоумен, любитель жизни и красивых женщин. "Ах, какие красивые леди вокруг, - то и дело повторял он, - что вы делаете со мной? Я не могу сосредоточиться на работе!"
Еще ни на одном мастер-классе участникам не было столь весело и расслабленно...
"Лэдиз энд джентельменз! - громыхал Альваро, - вы только посмотрите на эту гениальную работу!" , имея ввиду свою, - и тем самым уже давал нам урок - люби себя и цени то, чтО делаешь, умей показывать ценность этого труда другим...
А потом неустанно повторял и повторял свои убеждения относительно искусства, стараясь изменить наши:
"Цель картины - поймать чувство, ощущение. Картины НЕ должны быть красивенькими! В них должно быть ЧУВСТВО! В них должна быть МАГИЯ! В них должна быть квинтэссенция жизни!
Хватит рисовать яркими цветами! Это непрофессионально! Не нужно разводить эти "пуси кэт": здесь желтенький, здесь зелененький, здесь розовенький... Всё это уже 200-300 лет назад было написано Сарджентом!
Не надо писать венецианские мостики! Эти сюжеты были нарисованы уже миллион раз! Где в этом вы? Находите сюжеты вокруг себя! Дайте зрителю ощущение жизни, страсть, эмоцию! ДАЙТЕ МНЕ МАГИЮ!"
"Мне не нужно никуда ехать за сюжетами, - говорил Альваро, - я могу писать туалеты. Не ищите красивостей. Рисуйте жизнь!"
И в подтверждение своих слов он выходил на улицу, оглядывался, брал первый попавшийся вид и писал с него шедевр.
"Если в картине вы сможете передать Настроение, атмосферу, силу жизни, то даже совсем простой человек, далёкий от искусства, сможет увидеть это и оценить!"
Мы спросили Альваро, удается ли ему самому в каждой работе создавать Настроение?
"Увы, - ответил Альваро, - такие работы случаются нечасто. Хорошо если их получается 10 штук в год..."
Надо ли говорить, что после трех дней его словесной атаки о том, как важно словить настроение и магию жизни, этот ответ дал нам чувство облегчения ...
И еще одни, сказанные маэстро слова, были очень важны для меня.
Вы никогда не будете удовлетворены своей картиной на 100%. В самом лучшем случае - на 80.
Ваш успех заключается в том, чтобы над каждой работой думать, в чем заключаются эти 20%, что не удалось. И в следующей картине работать над этим!
И так с каждой работой. Только тогда выработается ваш собственный стиль!
Откройте глаза! Рисуйте то, что вас вдохновляет, где есть ваше сердце.
Картины накапливают ваш взгляд, ваше мышление. В них будете ВЫ. Они будут узнаваемы. Ваши картины - ваши лучшие учителя. Ни один мастер-класс не даст вам этого!
По материалам с сайта Марины Трушниковой. Полный текст статьи по ссылке